聳え立つ地平線

ありえないものを発見すること、それを写し撮ること、そしてきちんと見せること。

ホームドラマ

『万引き家族』(我々はみな許されざる者である)

おぞましい会話がありました。

息子の祥太が捕まったことから家族が離散する第3幕に突入しますが、ここで祥太の妹のユリ(本名はジュリ)が本当の両親のもとに返されて、記者たちからの質問を受けます。

「ジュリちゃんは昨日は何を食べたんですか?」
「オムライスを」
「それはお母さんが?」
「はい、私が作りました」

この会話のおぞましさはスプラッターホラーよりも気色悪かったです。あの母親が実はとんでもない虐待母で「自分で作った」なんて嘘に決まってますが、よく考えてみると、おぞましさの原因はどうもそういうところにあるわけではないみたいです。

現実のニュースを見ていてもありますけど、捕まった人間たちだけが悪くて、自分たちは善なる者である、という空気。善人だけが集まって「まともな」会話をしているのだ、とでも言いたげな気色悪さ。

確かにリリー・フランキーたちがやっていたことは少しも正しくないことだけど、ジュリじゃなくてユリを家に連れ帰ったのはやっぱり「誘拐」じゃなくて「保護」ですよね。でも法律ではそうならない。ならば間違っているのは法律のほうでは? 何かがおかしい。


jTo

しかしながら、「何かがおかしい」と思っていたのは、誰よりも息子の祥太だったらしく、「わざと捕まった」と最後に彼自身が告白します。車上荒らしもかなり嫌がっていたし、何よりも死んだ樹木希林の隠していた金をリリー・フランキーと安藤サクラが「あのババアこんなにもってやがってぜ」と懐に入れるのを見つめる目のまっすぐさ。妹のユリが万引きしようとしたからそれを隠すために自分が犠牲になった、というのが直接的な動機でしょうけど。

いずれにしても彼は正しいことをしたんですよね。こんな生活は間違っていると。彼もまたユリと同じくどこかで拾われてきたんですが、あの家族の中で生き抜くには正義感が強すぎた。彼は家族よりも法律や倫理を優先させてしまった。

でも祥太の正しさには、記者たちの会話のような気色悪さはまったく感じません。なぜなら、彼自身が「本当にこれでいいんだろうか」という幼い心なりに考えた痕が見られるから。それに、わざと捕まったことの贖罪に、リリー・フランキーと一晩共にしに来ますしね。

逆に世間の大人たちは何も考えていない。
これが正しくてこれは悪いこと。と、きっちり色分けされた世界で、正しいことだけを選択してきて目が曇ってしまっているのでしょう。リリー・フランキーたちは、万引きや盗みが悪いと自覚してやっている。自分たちは「許されざる者」だという自覚がある。正論をかざす人間には、自分もまた許されざる者だという自覚がないんですね。あの気色悪さの正体はこれか、と。

「家族」と「法律」の間で引き裂かれる存在がいた。それが息子だった。だけど誰も恨んでいない。それはやはり彼らが「本当の家族」だからでしょう。なのに法律は彼らを引き裂く。何かがおかしい。
「捨てたから拾った。誰が先に捨てたのって話でしょ」と安藤サクラは取り調べで言いますが、あのセリフは射程距離がとてつもなく長い。

「万引きは悪いことだからこの映画も悪い映画だ」とかって言ってる人たちって、あのレポーターや高良健吾ら役人たちと同じ側の人たちですよね。
そういう輩から映画を守るためにも、この素晴らしい傑作をできるだけ多くの人に見てもらいたいと思います。

ただ、蛇足ながら付け加えると、リリー・フランキーと安藤サクラの夫婦が、サクラの前夫を二人で殺して一緒になったという前歴は不要じゃないですかね。
正当防衛という判決が出たとはなっていますが、そういう設定にしてしまうと「まじめに働いているのに給料だけでは生活できず万引きに手を染めている」というワーキングプアの困窮度合いが薄まってしまいかねないのでは? そりゃそんな前歴があったらまともな職にも就けないし自業自得でしょ、と思う人が増えてしまうと思う。

何だかんだ言っても、やはり家族離散の原因が内側にあった、というのがいいですね。安藤サクラの同僚はユリを見たらしいですが、クビを免れるために黙ってくれていたし。やはり家族映画なのだから家族の内部から崩壊してこそ、と思います。『ゴッドファーザー』や『東京物語』と同じ。でもあの名作2本が崩壊して終わるのに対し、この『万引き家族』は崩壊しても絆は残っている。そこが素晴らしい。

あとは、やはり男の子として、松岡茉優のおっぱいには瞠目しました。(笑)


『犬猿』(理想的な「善と善」の対立ドラマ)

61824f8e

ある高名な脚本家から教わったとても大切なこと。

「君は善と悪の対立でドラマを作ろうとしている。それじゃダメなんだ。善と善が対立するようなドラマじゃないと人の心は打たない。どちらにもそれなりの言い分があり、どちらの言い分にも納得できる。それこそが豊かなドラマだ」

吉田恵輔監督の『犬猿』はまさにそういう映画でした。
前作『ヒメアノ~ル』では、最初共感していたはずの主人公に最後は少しも共感できなくなり、最初は恐怖の対象でしかなかった殺人鬼に最後は共感してしまうという離れ業をやってのけましたが、この『犬猿』では非常にオーソドックスなドラマ作りがなされています。

ある犬猿の仲の兄弟と姉妹の愛憎がクロスする物語。


83fde78b

兄弟
窪田正孝と新井浩文の兄弟は、刑務所から出所したばかりで弟に迷惑ばかりかけている兄と、そんな兄を嫌悪し、見下している弟。
兄は弟に迷惑を掛けながらもそんな自分を嫌悪している。弟に罪滅ぼししたくても弟は受け容れようとしない。そもそも兄を密告したのは弟であり、兄はそれを恨んでいる。弟はヤクザな兄を見下し、兄はくそ真面目な弟を見下している。
「何だおまえ」とどちらもが言う。


f3c9afe5

姉妹
江上敬子と筧美和子の姉妹は、親から受け継いだ下請けの印刷会社を切り盛りする切れ者だけどブサイクな姉と、姉とは似ても似つかぬ、といってもそれほど美人でもない微妙な女優志望の呑気な妹。
姉は見た目がいいだけで得をしている妹に嫉妬しながらも、同時にろくにパソコンを使いこなせず英語の勉強も身につかない妹を見下している。妹は見た目がいいことを鼻に掛けているし、「お姉ちゃんは社長だから責任があるの」とかばってみせたりもするが、何だかんだ言いながらやっぱり姉を見下している。
「何よあんた」とどちらもが言う。

4人全員にそれぞれの言い分があり、どの人物の言い分にも納得できる。私はこういう脚本が書けなかったので激しく嫉妬します。


1b85833a

流血事件による幕切れ
数々のスッタモンダの末に、二組とも流血事件によって大団円を迎えるのですが、自傷にせよ他傷にせよ、暴力によって事態が解決に向かうというのはいささか安直な気もしました。ただ、両者とも和解のあとのオチがあるので、あれでいいような気もします。(でもやっぱりこの映画で血は見たくなかったとは思いますね、やはり)

しかし・・・


『ダーティハリー』
「善と善」の対立というが、おまえが大好きな『ダーティハリー』は「善と悪」の対立ドラマじゃないのか。と言う人もいそうですが、それは違うと思います。


e0169157_10483144

『ダーティハリー』の悪役・蠍座の男は「トラブルメーカー」にすぎないというのが私の解釈です。

主人公ハリー・キャラハンと真の意味で対立を演じているのは、彼の上司、署長、市長、そして弁護士と判事です。

弁護士や判事は「なぜ令状を取らなかった。令状がなければ証拠として認められない」と言います。確かにその通りだけれどハリーは「そんなことしてたら人質が殺されていた」と返します。これもごもっとも。どちらの言い分にもそれなりの理があります。だから『ダーティハリー』も「善と善」の対立ドラマなわけですね。

もしかすると、同じ勧善懲悪なのに『ダーティハリー』のような時代を超えた名作と、忘れ去られたあまたの凡作がありますが、その差は、「善と善」の対立まで深く掘り下げられているか、「善と悪」の対立で終わっているかの差なのではないか。

これは研究すべきテーマですね。



『はじまりのボーイ・ミーツ・ガール』(「夢は素晴らしい」というイデオロギー)

e05fd860

今年の映画初めは『はじまりのボーイ・ミーツ・ガール』。
しかしこれがいきなり今年のワースト候補。とにかくイデオロギー的にまったく納得できません。(以下ネタバレあります)

何よりも、失明の危機にあるヒロインが治療を拒否しているということに納得いきません。チェリストの夢を優先するために治療せずに音楽院に行くと言い張るのですが、え、何で? と。音楽が夢だから聴覚異常なら治療するけど視覚異常は治療しないってことでしょうか。そんなバカな。彼女はまだ若すぎるほど若い。治療してから音楽院に行ってもいいんじゃないの?

この映画の根底には、「夢を追いかけるのはとっても素敵なこと」というイデオロギーが流れていますが、私は健康より夢を優先させる考え方には同意できません。

彼女が主人公の男の子に近づくのが、好きとかそういうことじゃなくて自分の目の代わりになってもらおうとした、というのは面白かったです。

でも、いま「主人公」といいましたが、夢を取るか治療を取るかという葛藤の狭間にいる女の子じゃなくて、彼女に恋する男の子が主人公というのがこの映画のすべてを象徴している気がします。

最終的に健康よりも夢を優先させること自体は悪いことだとは思いません。

が、そこに何の葛藤もないのが問題なのです。普通なら、目を取るか夢を取るかで葛藤する女の子が主人公でしょう。そうじゃないのは、作者たちが「夢のためなら視覚なんか捨ててもかまわない」と何の葛藤もなく信じているということです。その悩みのなさに腹が立ちました。

二人の登場のさせ方も悪い。

オープニングクレジットはとても素敵で「これは新年早々いい映画が見られそうだ」と思ったんですが、次のカットでいきなり女の子のアップ。

そして、彼女の目が悪いらしいという描写があって、登校の途中で主人公がいきなり登場。彼女を陰から見ています。彼女は彼のいつもの行動に微笑むんですが、主人公の日常も少しだけ描いてから尾行のシーンに行くべきだと思います。登場のさせ方に何も工夫がない。

それに、最初にヒロインの目が悪いとわかる描写をしてしまっていいのでしょうか。
主人公が一方的にヒロインを尾行したり教室でチラ見したりしていると、いきなり彼女から勉強を教えてくれたり手をつないできたりドキドキしてたら実は利用されていた。観客も主人公と一緒に驚き、彼女を責める主人公に肩入れする。

でも、「目が見えなくなるの」というヒロインの言葉にまた観客も主人公と一緒に驚愕する、という構成にしたほうが絶対いいと思います。あくまで、彼を主人公にするなら、ということですが。

とにかく、作者が思想的にも演出的にも何も考えていないことがはっきりわかったのでイライラさせられっぱなしでした。




『ウチの夫は仕事ができない』⑧(善意によって勝利した主人公、そして…)

24時間テレビのインターバルが挟まった『ウチの夫は仕事ができない』。昨日から「第2章」ということで大変楽しみにして見てみましたが…。

前回までの記事
①まっとうで健康的な王道ドラマ!
②ジェンダー論に切り込んだ第2話
③タフとやさしさ
④主人公を甘やかしてはいけない
⑤堕落していく…
⑥久々のスマッシュヒット!
⑦ジェンダー論のさらなる発展!?

images

すごく面白かったですねぇ。メインプロット以外のところが。
というか、この連続ドラマは全体を通してかなり巧妙に仕組まれていることがいよいよわかってきました。
やはり、このドラマは「会社ドラマ」ではなく「ホームドラマ」だったんだな~とも思いましたしね。

今回のメインプロットは、毎年一度めぐってくるビッグプロジェクトの担当を錦戸亮が任されて…というお話でした。

その解決策はたわいもないというか、いままでと同様で、主人公の人のよさがすべて解決してくれるというもの。

でも、それがつまらないとかそんなことを言うつもりはありません。

だって、前回の予告編で「次から第2章! できるようになった主人公。それでも家庭は幸せなのか⁉」みたいなことが言われていたので、今回の第8話では、

「主人公がどう苦境を乗り切るか、ではなく、できるようになった未来を見据えた内容」

になっていたと思うんですよね。
だから、今回の第8話は、第7話での次週予告との合わせ技だったのですね。

この二人がなぜ必要なのかもやっとわかりましたし。
というか、作者たちが力を入れたのはこちらのパートのはず。

c2cb4a33


錦戸を「ニモちゃん」と呼んで敬語を使いながら軽蔑するという一番嫌な奴を演じていた田所くん。彼がなぜ錦戸の姉の江口のりこと同棲するという展開が必要なのか、前回までまったくわからなかったんです。ニアミスのシーンとかでも少しもサスペンスが盛り上がらなかったですし。

でも、サスペンスとかそういうことのためではなかったんですね。


9

かつて、こういう状況にもなった二人が和解するために、江口のりこを二人の板挟みにする必要があった。別に江口のりこである必要はないのかもしれませんが、主人公にとって大事な存在で、かつ、前回ゲスト登場した父親でもなく、もっと身近なメインキャラクターで。

となると、松岡茉優か江口のりこしかいません。普通なら松岡茉優にしたいところですが、それだと後日、田所くんに「怒ってないなんて嘘でしょ」と問われたときに「自分たちのことよりお姉さんの幸せのほうが大事だって。ウチの夫はそういう人なんです」と伝える人物がいなくなってしまいます。

ここで、錦戸が自分で「お姉さんの幸せのほうが大事でしょ」と言ってしまったら田所くんは逆に「なんて嫌な奴だ」と怒ってしまうでしょうから別の人物が言う必要があった。となると、江口のりこを板挟みにするしかない。それなら二人を同棲させてしまえ、というのが作者たちの狙いだったんじゃないでしょうか。

ダウンロード


田所くんだけは仕事ができることで屈服させるのは避けたかったのでしょう。彼の唯一の特長「人のよさ」で丸め込む必要があったのだと思います。

なぜなら・・・

次回で、壇蜜から「おまえ、嫌な奴になったな」と言われるみたいですが、そのときに錦戸を「仕事ができる奴」としてではなく「ものすごくいい人」として尊敬している人間が社内に一人いないといけない。

ということで、田所くんとの熾烈な争いは、仕事ができるかどうかではなく、主人公の人のよさでケリをつけた。

ということは、次回で完全にいやな奴に成り下がってしまい、奥さんも家を出たりするなどクライシスを迎えるみたいですが、そこでカギを握るのがこの二人であることはもはや明白です。


306f0228

社内で一人だけ主人公を見る目が違う男と、そんな彼とかわいい弟との間にはさまれるお姉さん。

どういうふうにカギを握るのか注目です!!!

『ウチの夫は仕事ができない』⑦ジェンダー問題のさらなる発展!?

先週、久しぶりのスマッシュヒットを飛ばしてくれた『ウチの夫は仕事ができない』。

昨日の第7話はまたしても物議を醸す内容でした。

前回までの記事

①まっとうで健康的な王道ドラマ!
②ジェンダー論に切り込んだ第2話
③タフとやさしさ
④主人公を甘やかしてはいけない
⑤堕落していく…
⑥久々のスマッシュヒット!



images


今回のテーマは第2話と同じく「ジェンダー」。(ジェンダーのことなら任せてくださいよ。ジェンダー川柳で2年連続佳作に選ばれた男ですぜ)

第2話と違って、生まれてくる子どもの性別から「男と女とどっちがいいか」というラディカルな問いが投げかけられます。

マタ友たちはみな口々に、

「男は会社では上司と部下にはさまれ、家庭では妻と姑にはさまれ、はさまれてばかりで大変よ。それに比べたら女は結婚や出産で仕切り直せるし。実際、あたしの友だちなんかは再婚がきっかけで生活から性格まで全部変わった」

そして、

「女は男次第」

という結論に至る。このマタ友たちの結論がそこになるのは自然というか、女ばかりで集まってるんだからそれでいいでしょう。

でも作品自体の結論はどうなのか。

005_size6-e1499941379900


佐藤隆太は、「男は簡単に仕事辞められないだろ」と言い、それはいいとしても、仕事ができる壇蜜ですら「男は大変だな」と言う。

ずっと気になっていたこの子って、そういうドラマ内の価値観が投影された象徴的な存在ですよね。





large

社内で最も過酷といわれる第一制作部に所属していながらほとんど使い走りしか仕事がなさそうな女の子。
第2話の感想で書いたとおり、壇蜜は「男社会で生きるために男勝りな女」を演じているだけですし。

それを言ってしまえば、「妻が専業主婦」という錦戸家自体が男社会の象徴ともいえるわけですが、昨日は升毅演じる錦戸の父が登場し、「男の子を生んでくれよ、絶対な」と言います。
ここまで来るともうほとんど差別だと思いますが、しかし、まだまだこの日本では「男が働き、女は働いても働かなくてもどっちでもいい」みたいな価値観が蔓延してますよね。

結局、男はつらいのをわかっていながら、お腹の中の子どもが男だとわかって喜ぶ松岡茉優の笑顔で幕を閉じましたが、あれは子どもを崖から突き落とす獅子のような、というか、『巨人の星』的なことを言いたいの?



bd0d40c4


前々回に出てきた佐藤隆太の絶賛別居中の妻・羽田美智子はそんなジェンダーの壁に風穴を開けてくれる存在だと思うんですが、次の登場はあるのでしょうか。

次といえば、次回予告によると、9月から「第2章」に突入とかで、「錦戸が仕事ができる男に変身。はたして仕事ができることは幸福なのか?」みたいなテロップが出ていました。うーん、なるほど、24時間テレビでの中断をそういうふうに活用するとは素晴らしい。

つまるところ、作品としての結論は先延ばしということですね。

とりあえず2週間、首を長くして待ちましょう。


それにしても、この女優さんがこんなにかわいい人だとはこのドラマが始まるまでまったく思っていませんでした。



1d749047

昨日が一番かわいかったんじゃないかと。

続きの記事
⑧善意で勝利した主人公、そして…





LINE読者登録QRコード
LINE読者登録QRコード
最新コメント
お問い合わせ
お問い合わせは、こちらまでお願いします。